Charles Dickens ou Charles John Huffam Dickens (nascido em 7 de fevereiro de 1812, Portsmouth, Hampshire , Inglaterra – morreu em 9 de junho de 1870, Gad’s Hill, perto de Chatham, Kent), romancista inglês, considerado o maior da era vitoriana. Seus muitos volumes incluem obras como A Christmas Carol , David Copperfield , Bleak House , A Tale of Two Cities , Great Expectations , e Our Mutual Friend . 
Dickens desfrutou de uma popularidade mais ampla durante sua vida do que qualquer outro autor anterior. Muito em seu trabalho poderia apelar para os simples e os sofisticados, para os pobres e para a rainha, e os desenvolvimentos tecnológicos, assim como a qualidade de seu trabalho, permitiram que sua fama se espalhasse em todo o mundo muito rapidamente. Sua longa carreira viu flutuações na recepção e na venda de romances individuais, mas nenhuma delas era insignificante, incaracterística ou desconsiderada e embora ele agora seja admirado por aspectos e fases de seu trabalho que receberam menos peso de seus contemporâneos, sua popularidade nunca cessou. O mais abundantemente cômico de autor ingles, ele era muito mais que um grande artista. O alcance, a compaixão e a inteligência de sua apreensão de sua sociedade e suas deficiências enriqueceram seus romances e fizeram dele uma das grandes forças da literatura do século XIX e um influente porta-voz da consciência de sua época.
Primeiros Anos
Dickens deixou Portsmouth na infância. Seus mais felizes anos de infância foram passados em Chatham (1817 a 1822), uma área à qual ele frequentemente reverteu em sua ficção. A partir de 1822, ele viveu em Londres, até que em 1860, mudou-se permanentemente para uma casa de campo, Gad’s Hill, perto de Chatham. Suas origens eram de classe média, de uma respeitabilidade recém-descoberta e precária; um avô era servo doméstico e o outro era fraudador. Seu pai, um funcionário da repartição de pagamentos da marinha, era bem pago, mas sua extravagância e inépcia muitas vezes levavam a família ao constrangimento financeiro ou ao desastre. (Algumas de suas falhas e sua ebulição são dramatizadas no Sr.Micawber no parcialmente autobiográfico David Copperfield.)
Em 1824, a família chegou ao fundo. Charles, o filho mais velho, havia sido retirado da escola e agora estava definido para o trabalho manual em uma fábrica, e seu pai foi preso por dívidas. Esses choques afetaram profundamente Charles. Embora aborrecedor nesta breve descida à classe trabalhadora, ele começou a ganhar aquele conhecimento compreensivo de sua vida e privações que influenciaram seus escritos. Além disso, as imagens da prisão e da criança perdida, oprimida ou desconcertada recorrem em muitos romances. Muito mais em seu caráter e arte se originaram desse período, incluindo, como argumentou o romancista do século XX Angus Wilson, sua dificuldade posterior, como homem e autor, em compreender as mulheres: isso pode ser atribuído a seu amargo ressentimento contra sua mãe que, na sua opinião, fracassou desastrosamente neste momento em amenizar seus sofrimentos. Ela queria que ele ficasse no trabalho quando a libertação de seu pai da prisão e uma melhora na sorte da família possibilitasse o retorno do menino à escola. Felizmente, a opinião do pai prevaleceu.
Sua escolaridade, interrompida e inexpressiva, terminou aos 15 anos. Tornou-se funcionário de um advogado, depois repórter de curta duração nos cursos de direito (adquirindo assim o conhecimento do mundo jurídico frequentemente usado nos romances). Estes anos deixaram-no com uma afeição duradoura pelo jornalismo e desprezo tanto pela lei como pelo Parlamento. Sua chegada à idade adulta na década de 1830 reformista, e particularmente seu trabalho na Crônica da Manhã Libentina Bentham (1834-36), afetou grandemente sua visão política. Outro evento influente agora foi sua rejeição como pretendente a Maria Beadnell porque sua família e perspectivas eram insatisfatórias; suas esperanças de ganhar e desgosto ao perdê-la aguçou sua determinação de ter sucesso. Seus sentimentos em relação a Beadnell e depois a uma reentrada breve e desiludida em sua vida refletem-se na adoração de David Copperfield a Dora Spenlow e na descoberta de meia-idade de Arthur Clennam (em Little Dorrit ) de que Flora Finching , que parecia encantadores anos atrás, era “difusa e boba”.
Início de uma carreira literária
Muito atraído pelo teatro, Dickens quase se tornou um ator profissional em 1832. Em 1833 ele começou a contribuir com histórias e ensaios descritivos para revistas e jornais; estes atraíram a atenção e foram reimpressos como Sketches por “Boz” (fevereiro de 1836). No mesmo mês, ele foi convidado para fornecer uma história em quadrinhos narrativa em série para acompanhar gravuras de um artista conhecido; sete semanas depois a primeira parcela de Os papéis de Pickwick apareceram. Em poucos meses Pickwick foi Dickens o autor mais popular do dia. Durante 1836, ele também escreveu duas peças e um panfleto sobre uma questão tópica (como os pobres deveriam poder desfrutar do sábado) e renunciando ao seu trabalho de jornal, se comprometeu a editar uma revista mensal, Miscelânea de Bentley, na qual ele publicou Oliver Twist (1837–1839). Assim, ele teve duas parcelas em série para escrever todos os meses. O primeiro de seus nove filhos sobreviventes já havia nascido; ele se casou em abril de 1836 com Catarina, a filha mais velha de um respeitado jornalista escocês e homem de letras, George Hogarth.
Por vários anos, sua vida continuou nessa intensidade. Achando a serialização agradável e proveitosa, ele repetiu o padrão de Pickwick de 20 partes mensais em Nicholas Nickleby (1838–1839); então ele experimentou parcelas semanais mais curtas para The Old Curiosity Shop (1840-41) e Barnaby Rudge(1841). Exausto finalmente, ele então tirou férias de cinco meses nos Estados Unidos, fazendo uma turnê vigorosa e recebendo honras quase reais como celebridade literária, mas ofendendo a sensibilidade nacional ao protestar contra a ausência de proteção aos direitos autorais. Um crítico radical das instituições britânicas, ele esperava mais da “república da minha imaginação”, mas achava mais vulgaridade e prática afiada detestar do que arranjos sociais para admirar. Alguns desses sentimentos aparecem em American Notes(1842) e Martin Chuzzlewit (1843-44).
Estilo literário
Personagens
Os personagens de Dickens estão entre os mais memoráveis da literatura inglesa e certamente seus nomes estão entre os mais familiares. Os gostos de Ebenezer Scrooge, Fagin, Sra. Gamp, Charles Darnay, Oliver Twist, Micawber Wilkins, Pecksniff, Miss Havisham, Wackford Squeers, e muitos outros são bem conhecidos. Um “personagem” mais vividamente desenhado ao longo de seus romances é a própria Londres. Das estalagens da periferia da cidade às margens do rio Tâmisa, todos os aspectos da capital são descritos por alguém que realmente amava Londres e passava muitas horas caminhando pelas ruas.
Escrita episódica
A maioria dos principais romances de Dickens foi escrita pela primeira vez em prestações mensais ou semanais em revistas como o Relógio do Mestre Humphrey e as Palavras do Agregado Familiar, mais tarde reimpressas em forma de livro. Essas parcelas tornaram as histórias baratas, acessíveis ao público e a série de ganchos regulares fez cada novo episódio ser amplamente antecipado. Diz a lenda que os fãs americanos até esperaram nas docas de Nova York, gritando para a tripulação de um navio que chegava: “Little Nell está morto? “Parte do grande talento de Dickens era incorporar esse estilo de escrita episódico, mas ainda acabar com um romance coerente no final. No entanto, a prática de publicação serializada que deixou pouco tempo para o artesanato cauteloso expôs Dickens à crítica do sentimentalismo e plotagem melodramática.
Entre seus trabalhos mais conhecidos – Grandes Esperanças, David Copperfield, Os Documentos de Pickwick, Oliver Twist, Nicholas Nickleby, Um Conto de Duas Cidades, e A Christmas Carol, entre eles – foram todos escritos e originalmente publicados neste estilo serializado. Dickens costumava dar aos seus leitores o que eles queriam, e a publicação mensal ou semanal de seus trabalhos em episódios significava que os livros poderiam mudar à medida que a história prosseguisse à vontade do público. Um bom exemplo disso são os episódios americanos em Martin Chuzzlewit, que foram apresentados por Dickens em resposta a vendas abaixo do normal dos capítulos anteriores. Em nosso amigo mútuo, a inclusão do personagem de Riah foi um retrato positivo de um personagem judeu depois que ele foi criticado pela representação de Fagin em Oliver Twist.
Romances de Pickwick para Chuzzlewit
Sua autoconfiança e ambição artística apareceram Oliver Twist , onde ele rejeitou a tentação de repetir a fórmula bem-sucedida de Pickwick . Embora contendo muita comédia ainda, Oliver Twist está mais preocupado centralmente com o mal social e moral (o local de trabalho e o mundo criminoso); culmina como assassinato de Bill Sikes , Nancy e Fagin , na última noite na cela condenada em Newgate. O último episódio foi memoravelmente representado em uma gravura por George Cruikshank ; a potência imaginativa dos personagens e cenários de Dickens deve muito, na verdade, a seus ilustradores originais (Cruikshank for Sketches de “Boz” e Oliver Twist , “Phiz” [ Hablot K. Browne ] pela maioria dos outros romances até a década de 1860). A moeda de sua ficção deveu muito, também, a ser tão fácil de se adaptar à eficácia versões de palco. Às vezes, 20 teatros de Londres simultaneamente produziam adaptações de sua mais recente história, de modo que mesmo os não-leitores se familiarizaram com versões simplificadas de suas obras. O teatro foi muitas vezes um tema de sua ficção, também, como na trupe Crummles em Nicholas Nickleby. Este romance reverteu à forma e atmosfera de Pickwick, embora a acusação das escolas brutais de Yorkshire (Dotheboys Hall) tenha continuado a importante inovação na ficção inglesa vista em Oliver Twist – o espetáculo da criança perdida ou oprimida como uma ocasião para o fato e crítica social. Isso foi amplificado em The Old Curiosity Shop, onde a morte de Little Nell foi considerada esmagadoramente poderosa na época, embora algumas décadas depois tenha se tornado um sinônimo para o que seria referido, amplamente, como “sentimentalismo vitoriano”. Barnaby Rudge ele tentou outro gênero , o romance histórico . Tal como a sua tentativa posterior deste tipo, Um conto de duas cidades, foi criado no final do século XVIII e apresentava com grande vigor e compreensão (e alguma ambivalência de atitude) o espetáculo da violência da multidão em larga escala.
Criar uma unidade artística a partir da ampla gama de estados de ânimo e materiais incluídos em cada romance, com muitas vezes complicadas tramas envolvendo vários personagens, tornou-se ainda mais difícil pela redação de Dickens e sua publicação em série. Em Martin Chuzzlewit ele tentou “resistir à tentação do atual Número Mensal, e manter um olhar mais firme sobre o propósito geral e o design” (1844 Prefácio). Seus episódios norte-americanos, no entanto, não foram premeditados (de repente, ele decidiu aumentar as vendas decepcionantes de alguns americanos e vingar-se contra insultos e ferimentos da imprensa americana). A concentração no “propósito geral e design” foi mais eficaz no próximo romance, Dombey and Son (1846–1848), embora a experiência de escrever os livros de Natal mais curtos e não hierárquicos o tivesse ajudado a obter maior coerência.
A invenção dos livros de Natal
Uma canção de Natal, de repente concebida e escrita em poucas semanas no final de 1843, foi a primeira delas, Livros de Natal (um novo gênero literário assim criado incidentalmente). Jogado fora enquanto ele estava amplamente empenhado em escrever Chuzzlewit, foi uma conquista extraordinária, o grande mito natalino da literatura moderna. Sua visão da vida seria mais tarde descrita ou descartada como “filosofia natalina”, e ele mesmo falou de “filosofia Carol ” como a base de um trabalho projetado. Sua “filosofia”, nunca muito elaborada, envolvia mais do que querer que o espírito de Natal prevalecesse durante todo o ano, mas sua grande ligação com o Natal (na vida familiar e em seus escritos) é de fato significativa e contribuiu para sua popularidade. “Dickens morreu?”, exclamou uma garota do costermonger de Londres em 1870. “Então Papai Noel vai morrer também? ” uma homenagem tanto à sua associação com o Natal quanto ao status mitológico do homem, bem como de seu trabalho. A Carol imediatamente entrou na consciência geral; William Makepeace Thackeray , em uma revisão contemporânea, chamou isso de “benefício nacional, e para todo homem e mulher que leem isso uma gentileza pessoal”. Outros livros de Natal, ensaios e histórias seguiram anualmente (exceto em 1847) até 1867. Nenhum igualou a Carol em potência, embora alguns tenham alcançado grande popularidade imediata. Cumulativamente, eles representam uma celebração do Natal, que não foi tentada por nenhum outro grande autor.
O produto de sua idade
A maneira como ele impressionou seus contemporâneos nesses primeiros anos aparece em New Spirit of the Age, de RH Horne (1844). Dickens ocupou o primeiro e mais longo capítulo, como ele era realmente uma figura pública, ativa e centralmente envolvida em seu mundo e um homem de presença confiante. Ele foi considerado o melhor orador depois do jantar da época; outros superlativos que ele atraiu incluem ter sido o melhor repórter de taquigrafia da imprensa londrina e ser o melhor ator amador no palco. Mais tarde, tornou-se um dos editores periódicos de maior sucesso e o melhor recitalista dramático do dia. Ele era esplendidamente dotado de muitas habilidades. “Mesmo independente de seu gênio literário”, escreveu um obituário, “ele era um homem capaz e de mente forte, que teria sucesso em quase todas as profissões às quais se dedicou” ( Times, 10 de junho de 1870). Poucas de suas habilidades e interesses extraliterários eram irrelevantes para o alcance e o modo de sua ficção.
Particularmente nesses primeiros anos, ele era doméstico e social. Ele amava a vida doméstica e familiar e era um chefe de família orgulhoso e eficiente; Certa vez, ele pensou em escrever um livro de receitas. Para seus muitos filhos, ele era um pai dedicado e delicioso, pelo menos enquanto eram jovens; as relações com eles mostraram-se menos felizes durante a adolescência. Além dos períodos na Itália (de 1844 a 1845) e na Suíça e na França (de 1846 a 1847), ele ainda morava em Londres, mudando de um apartamento na Hospedaria do Furnival para casas maiores à medida que sua renda e família cresciam. Aqui ele entretinha seus muitos amigos, a maioria deles autores populares, jornalistas, atores ou artistas, embora alguns viessem da lei e de outras profissões ou do comércio e alguns da aristocracia. Algumas amizades que datam de sua juventude duraram até o fim e, embora exasperado pelas exigências financeiras de seus pais e outros parentes, gostava muito de sua família e era fiel à maioria dos demais. Algumas disputas literárias vieram depois, mas ele estava em termos amigáveis com a maioria de seus colegas autores, tanto da geração mais velha como da sua. Necessariamente solitário durante a escrita e durante as longas caminhadas (especialmente pelas ruas à noite) que se tornaram essenciais para os seus processos criativos, ele era geralmente social em outros momentos. Ele gostava da sociedade que era despretensiosa e da conversa que era genial e sensata, mas não muito intelectualizada ou exclusivamente literária. Alta sociedade ele geralmente evitou, após algumas incursões iniciais nas grandes casas; ele odiava ser patrocinado.
Ele se orgulhava de sua arte e se dedicava a aperfeiçoá-la e utilizá-la com bons fins (suas obras mostrariam, ele escreveu, que “Literatura Barata não está atrás da Era, mas mantém seu lugar e se esforça para cumprir seu dever. ”), Mas sua arte nunca engajou todas as suas formidáveis energias. Ele não tinha desejo de ser estreitamente literário.
Uma notável, embora malsucedida, demonstração disso foi seu ser editor-fundador em 1846 do Daily News (que logo se tornaria o principal jornal liberal). Suas origens jornalísticas, suas convicções políticas e a prontidão para agir como um líder de opinião, e seu desejo de garantir uma renda estável, independentemente de sua criatividade literária e de quaisquer mudanças nos gostos dos novos leitores, fez com que ele tentasse ou planejasse vários empreendimentos periódicos na década de 1840. O retorno ao jornalismo diário logo se mostrou um erro – o maior fiasco de uma carreira que incluía poucos desses desentendimentos ou fracassos. Um exercício mais limitado, mas feliz de seus talentos práticos começou logo depois: por mais de uma década ele dirigiu, energicamente e com grande discernimento e compaixão, um lar reformatório para jovens delinquentes, financiado por sua rica amiga Angela Burdett-Coutts. O espírito benevolente aparente em seus escritos frequentemente encontrou expressão prática em seus discursos públicos, atividades de angariação de fundos e atos privados de caridade.
Anos Médios
Jornalismo
As ambições jornalísticas de Dickens enfim encontraram uma forma permanente Palavras domésticas (1850 a 1859) e seu sucessor, todo o ano (1859-88). Os miscelâneos semanais populares de ficção, poesia e ensaios sobre uma ampla gama de tópicos, tiveram circulações substanciais e crescentes, chegando a 300.000 para alguns dos números de Natal. Dickens contribuiu com alguns seriados – a lamentável História da Inglaterra da Criança (1851-53), Hard Times (1854), Um Conto de Duas Cidades (1859) e Grandes Esperanças (1860-61) – e ensaios, alguns dos quais foram coletados em Reprinted Pieces (1858) e The Unmercial Commercial Traveller (1861, posteriormente amplificado). Particularmente em 1850-52 e durante a Guerra da Criméia, ele contribuiu com muitos itens sobre assuntos políticos e sociais atuais; nos últimos anos ele escreveu menos – muito menos sobre política – e a revista também era menos política. Outros romancistas ilustres contribuíram com seriados, incluindo Elizabeth Gaskell , Wilkie Collins , Charles Reade e Edward George Bulwer-Lytton . A poesia era uniformemente fraca; Dickens foi imperceptível aqui. A reportagem, muitas vezes solidamente baseada, era brilhante (às vezes dolorosamente) de maneira. Sua conduta nesses semanários mostrou suas muitas habilidades como editor e jornalista, mas também algumas limitações em seus gostos e em suas habilidades intelectuais ambições. Os conteúdos são reveladores em relação aos seus romances: ele assumiu a responsabilidade por todas as opiniões expressas (pois os artigos eram anônimos) e selecionou e modificou as contribuições de acordo; assim, comentários sobre eventos atuais e assim por diante podem geralmente ser tomados como representantes de suas opiniões, quer os tenha escrito ou não. Nenhum autor inglês de status comparável dedicou 20 anos de sua maturidade a um trabalho editorial tão incessante, e o sucesso dos semanários se deveu não apenas ao seu ilustre nome, mas também à sua sagacidade prática e indústria sustentada.
Leituras públicas
Como observou a estudiosa Kathleen Tillotson sobre Dickens: “Seu longo caso de amor com seu público leitor, quando tudo é dito, é de longe o caso de amor mais interessante de sua vida”. Isso tomou uma nova forma, mais ou menos na época de Dickens. separação de sua esposa, em suas leituras públicas de suas obras, e é significativo que, ao tentar justificar este empreendimento como certo para ter sucesso, ele se referiu a “aquela relação particular (pessoalmente carinhosa e como a de nenhum outro homem) que subsiste entre Eu e o público.” A observação sugere o quanto Dickens valorizava a afeição de seu público, não apenas como um estímulo à sua criatividade e uma condição para seu sucesso comercial, mas também como um substituto para o amor que ele não conseguia encontrar em casa. Ele estava brincando com a ideia de transformar leitores pagos desde 1853, quando ele começou a dar leituras ocasionais em prol da caridade. A série paga começou em abril de 1858, com o impulso imediato de encontrar alguma distração energética de sua infelicidade conjugal. Mas as leituras baseavam-se em elementos mais permanentes nele e em sua arte: seus notáveis talentos histriónicos, seu amor pelos teatrais e de ver e encantar uma plateia, e a natureza eminentemente performática de sua ficção. Além disso, ele poderia ganhar mais lendo do que escrevendo, e com mais certeza; Era mais fácil forçar-se a repetir uma performance do que criar um livro.
Seu repertório inicial consistia inteiramente de livros de Natal, mas logo foi amplificado por episódios dos romances e revistas de histórias de Natal. Um desempenho geralmente consistia em dois itens; dos 16 eventualmente realizados, os mais populares foram “The Trial from Pickwick ” e o Carol . Comédia predominou, apesar de pathos ter sido importante no repertório, e horríveis foram surpreendentemente introduzidos na última leitura que ele concebeu, “Sikes e Nancy”, derivado de Oliver Twist, com o qual ele petrificou seu público e se matou. Intermitentemente, até pouco antes de sua morte, ele deu temporadas de leituras em Londres e embarcou em jornadas de trabalho duro através das províncias e (em 1867-68) dos Estados Unidos. Ao todo, ele realizou cerca de 471 vezes.
Ele era um magnífico performer, e elementos importantes em sua arte – as qualidades orais e dramáticas – foram demonstrados nessas representações. Sua visão e habilidade revelaram nuances na narração e caracterização que poucos leitores haviam notado. Necessariamente, tais extratos ou contos, adequados para um entretenimento de duas horas, excluíam alguns de seus efeitos maiores e mais profundos – notadamente, sua crítica e análise social – e seus romances posteriores estavam sub-representados. Dickens nunca mencionou essas inadequações. Ele manifestamente gostou da experiência até que, perto do final, ele estava ficando doente e exausto. Ele estava escrevendo muito menos na década de 1860. É discutível até que ponto isso ocorreu porque as leituras exauriram suas energias enquanto proporcionavam a renda, a satisfação criativa e o contato contínuo com uma audiência que ele havia obtido anteriormente através dos romances. Ele gloriou a admiração e o amor de seu público. Alguns amigos consideravam essa gratificação grosseira demais, um triunfo fácil demais e um declínio triste em uma arte menor e efêmera ostensiva exibição de habilidades suplementares, e também de sua originalidade. A única figura comparável é o seu contemporâneo, Mark Twain, que reconheceu Dickens como o pioneiro.
Últimos Anos
Romances finais: um conto de duas cidades
Cansado e doente, Dickens permaneceu inventivo e aventureiro em seus romances finais. Um conto de duas cidades (1859) foi um experimento, confiando menos do que antes na caracterização, diálogo e humor. Uma narrativa empolgante e compacta, falta muitos de seus pontos fortes para contar entre seus principais trabalhos. O auto sacrifício de Sydney Carton foi encontrado profundamente comovente por Dickens e por muitos leitores; O Dr. Manette parece agora uma conquista mais impressionante na caracterização séria. Ascenas da Revolução Francesa são vívidas, se superficiais no entendimento histórico. Great Expectations(1860–61) assemelha-se a David Copperfield em ser uma narração em primeira pessoa e em desenhar partes da personalidade e experiência de Dickens. Compacto como seu antecessor, ele não tem a inclusão panorâmica de Bleak House, Little Dorrit e Our Mutual Friend, mas, embora não seja o mais ambicioso, é seu romance mais bem-alcançado. A mente do herói Pip é explorada com grande sutileza, e seu desenvolvimento através de uma infância e juventude assediado por duros testes de caráter é traçado de forma crítica, mas simpaticamente. Várias “grandes expectativas” no livro provam ser mal fundamentadas – um comentário tanto sobre os valores da época quanto sobre as fraquezas e infortúnios dos personagens. Our Mutual Friend (1864-65), o romance final de Dickens, continua essa crítica dos valores monetários e de classe. Londres está agora mais sombria do que nunca, e a corrupção, a complacência e a superficialidade da sociedade “respeitável” são ferozmente atacadas. Muitos elementos novos são introduzidos no mundo fictício de Dickens, o que torna o romance grande e inclusivo, mas sua maneira de lidar com os excêntricos cômicos antigos (como Boffin, Wegg e Venus) às vezes é cansativamente mecânica.
Como o inacabado O Mistério de Edwin Drood (1870) teria se desenvolvido é incerto. Aqui, novamente, Dickens deixou a ficção panorâmica para se concentrar em uma ação privada limitada. A figura central era, evidentemente, John Jasper, cuja eminente respeitabilidade como organista da catedral contrastava radicalmente com as covardes baixas de ópio e, por violenta ciúme sexual, assassinando seu sobrinho. Teria sido seu tratamento mais elaborado dos temas do crime, do mal e da anormalidade psicológica que se repetem ao longo de seus romances; um grande celebrador da vida, ele também era obcecado pela morte.
O quanto Dickens pessoalmente mudou em seus últimos anos aparece em comentários de amigos que o encontraram novamente, depois de muitos anos, durante a turnê de leitura americana em 1867-68. “Eu às vezes penso …”, escreveu um, “eu devo ter conhecido dois indivíduos com o mesmo nome, em vários períodos de minha vida.” Mas assim como a ficção, apesar de muitos desenvolvimentos, ainda continha muitas características estilísticas e narrativas contínuas como no trabalho anterior, também o homem continuava sendo um “furacão humano”, embora tivesse envelhecido consideravelmente, sua saúde se deteriorasse e seus nervos tivessem sido atormentados por viagens desde que ele sofreu um acidente de trem em 1865. Outros americanos notaram que, apesar de grisalho, era “tão rápido e elástico em seus movimentos como sempre”. Suas fotografias, escreveu um jornalista após uma das leituras, “não dão ideia de sua expressão genial aflições agora “muito pesadas sobre mim”. Seu orgulho e a tradição do velho conquistador fizeram com que ele ocultasse seus sofrimentos. E, se às vezes por um esforço de vontade, seus velhos ânimos estavam sempre à mostra. “O homem mais alegre de sua idade”, foi chamado por seu editor americano, JT Fields; A esposa de Fields observou com mais clareza: “Maravilhoso, o fluxo de espíritos que o CD tem para um homem triste”.
Sua fama permaneceu inalterada, embora a opinião crítica fosse cada vez mais hostil a ele. Henry Wadsworth Longfellow, notando o imenso entusiasmo por ele durante a turnê americana, comentou: “Dificilmente se pode absorver toda a verdade sobre isso, e sentir a universalidade de sua fama.” Mas em muitos aspectos ele era “um homem triste” em estes últimos anos. Ele nunca esteve tranquilo ou relaxado. Vários velhos amigos estavam agora distantes ou mortos ou, por outras razões, menos disponíveis; ele agora estava levando uma vida menos social e passando mais tempo com jovens amigos de calibre inferior ao seu antigo círculo. Seus filhos estavam causando muita preocupação e decepção; “Toda a sua fama não vale nada”, disse um amigo, “já que ele não tem a única coisa. Ele é muito infeliz em seus filhos”. Sua vida, porém, não era nada triste. Ele amava sua casa de campo, Gad’s Hill, e ele ainda podia “aquecer a atmosfera social onde quer que aparecesse com aquele brilho de verão que parecia atendê-lo”. TA Trollope (colaborador do All the Year Round de Dickens e irmão do romancista Anthony Trollope), que escreveu isso, desesperou-se em dar às pessoas que não o haviam encontrado alguma ideia de o encanto geral de suas maneiras … Sua risada não era cheia de prazer … Seu entusiasmo era ilimitado … Ele era um homem saudável, um homem de grande coração, … um homem notavelmente viril.
Leituras de despedida
Sua saúde permaneceu precária após a punitiva turnê americana e foi ainda mais prejudicada por seu vício de dar a extenuante leitura de “Sikes and Nancy”. Sua turnê de despedida foi abandonada quando, em abril de 1869, ele entrou em colapso. Ele começou a escrever outro romance e deu uma curta temporada de despedida em Londres, terminando com o famoso discurso: “A partir dessas luzes espalhafatosas, eu desapareço para sempre …” – palavras repetidas, menos de três meses depois, em seu cartão fúnebre. Ele morreu repentinamente em junho de 1870 e foi enterrado na Abadia de Westminster.
Obras
Principais Romances
The Pickwick Papers (“As aventuras do sr. Pickwik”) (1836)
Oliver Twist (1837)
Nicholas Nickleby (1838–1839)
The Old Curiosity Shop (“Loja de Antiguidades”) (1840–1841)
Barnaby Rudge (1841)
Os Livros de Natal:
A Christmas Carol (“Canção de Natal” ou “Um conto de Natal”) (1843)
The Chimes (1844)
The Cricket on the Hearth (1845)
The Battle of Life (1846)
The Haunted Man and the Ghost’s Bargain (1848)
Dombey and Son (1846–1848)
David Copperfield (1849–1850)
Bleak House (“A Casa Abandonada”, “Casa desolada” ou “Casa sombria”) – (1852–1853)
Hard Times (“Tempos Difíceis”) (1854)
Little Dorrit (“A pequena Dorrit”) – (1855–1857)
A Tale of Two Cities (“Um conto de duas cidades”) (July 11, 1859)
Great Expectations (“Grandes Esperanças”) – (1860–1861)
Our Mutual Friend (1864–1865)
The Mystery of Edwin Drood (inacabado) (1870)
Contos
A Christmas Carol
A Message from the Sea
Doctor Marigold
George Silverman’s Explanation
Going into Society
Holiday Romance
Hunted Down
Mrs. Lirriper’s Legacy
Mrs. Lirriper’s Lodgings
Mugby Junction
Perils of Certain English Prisoners
Somebody’s Luggage
Sunday Under Three Heads
The Child’s Story
The Haunted House
The Haunted Man and the Ghost’s Bargain
The Holly-Tree
The Lamplighter
The Seven Poor Travellers
The Signalman
The Trial for Murder
Tom Tiddler’s Ground
What Christmas Is As We Grow Older
Wreck of the Golden Mary
Outros
Sketches by Boz (1836)
American Notes (1842)
A Child’s History of England (1851–1853)
Referências:
https://www.britannica.com/biography/Charles-Dickens-British-novelist
https://pt.wikipedia.org/wiki/Charles_Dickens
https://www.charlesdickensinfo.com/
Um conto de Natal disponivel em PDF:
https://sanderlei.com.br/PDF/Charles-Dickens/Charles-Dickens-Um-Conto-De-Natal.pdf
Vania Tavares 