Sir Thomas More (7 de fevereiro de 1478 – 6 de julho de 1535) foi um advogado inglês, escritor, estadista e mártir católico. Durante sua vida, ele ganhou uma reputação como um estudioso humanista na Universidade de Oxford e ocupou muitos cargos públicos, incluindo o de Lord Chancellor de 1529 a 1532. Ele é reconhecido como tendo uma grande influência no desenvolvimento da equidade como um sistema legal adicional na lei inglesa. Mas cunhou a palavra “utopia”, um nome que ele deu a uma nação ideal e imaginária cujo sistema político ele descreveu em um livro publicado em 1516. Ele é lembrado principalmente por sua recusa baseada em princípios em aceitar a reivindicação do rei Henrique VIII de ser o chefe supremo. da Igreja da Inglaterra, uma decisão que encerrou sua carreira política e levou à sua execução como traidor.

      Em 1935, quatrocentos anos após sua morte, More foi canonizado na Igreja Católica pelo papa Pio XI, e mais tarde foi declarado o santo padroeiro dos estadistas e advogados. Ele compartilha seu dia de festa, 22 de junho, no calendário católico dos santos, com São João Fisher, o único bispo durante a reforma inglesa a se recusar a negar a fé católica e a fidelidade ao papa. Ele foi adicionado ao calendário de santos das Igrejas Anglicanas em 1980.

Vida pregressa

      Nascido em Milk Street, Londres, em 1478, Thomas More foi o filho mais velho e único sobrevivente de Sir John More, um advogado que mais tarde serviu como juiz na corte do Banco do Rei, por sua primeira esposa Agnes, filha de Thomas Graunger. Em sua noite de núpcias, sua mãe tinha visto em um sonho, em sua aliança de casamento, os rostos das crianças que ela suportaria, uma brilhando com brilho superior. Aquela criança mais tarde nasceria para ela e se tornaria o célebre Lorde Chanceler da Inglaterra.

      Ainda criança, Thomas More foi enviado para a St. Anthony’s School, mantido por Nicholas Holt, e aos treze anos se colocou a serviço de John Morton, o arcebispo de Canterbury, que declarou que o jovem Thomas se tornaria um “homem maravilhoso”. ” Thomas frequentou a Universidade de Oxford por volta de 1492 por dois anos como membro do Canterbury Hall (posteriormente absorvido pela Christ Church, onde estudou latim e lógica. Ele também estudou francês, história e matemática, e também aprendeu a tocar flauta e Ele então retornou a Londres, onde estudou Direito com seu pai e foi admitido no Lincoln’s Inn em 1496.

      More escreveu poesia em latim e inglês, e publicou uma tradução da vida de Pico della Mirandola. Seus ex-tutores, Grocyn e Linacre, que agora viviam em Londres, apresentaram-no a Colet, decano de Saint Paul, e William Lilly, ambos renomados estudiosos. Colet tornou-se confessor de More e Lilly disputou com ele a tradução de epigramas da antologia grega para o latim; o seu trabalho colaborativo (Progymnasnata T. More et Gul. Liliisodalium) foi publicado em 1518. Em 1497, More iniciou uma amizade com Erasmus; mais tarde, Erasmus passou várias longas visitas na casa de More em Chelsea, e eles seguiram uma correspondência ao longo da vida.

      Entre 1499 e 1503, More proferiu uma série de palestras, agora perdidas, no De civitate Dei de Santo Agostinho, na Igreja de St. Lawrence Jewry. Durante este período, para grande desgosto de seu pai, mais seriamente contemplado abandonando sua carreira jurídica, a fim de se tornar um monge. Ele se hospedou na Cartuxa de Londres por quatro anos e também considerou unir-se à ordem franciscana. Mais finalmente, decidiu se casar em 1505, mas pelo resto de sua vida ele continuou a observar práticas ascéticas, incluindo a autopunição: usava uma camisa de cabelo todos os dias e ocasionalmente se envolvia em flagelação. Teve quatro filhos de sua primeira esposa, Jane Colt, que morreu em 1511. Ele se casou quase imediatamente, com uma rica viúva chamada Alice Middleton, que era vários anos mais velha do que ele. Mais e Alice Middleton não teve filhos juntos, embora More tenha criado a filha de Alice, de seu casamento anterior, como sua filha. Mas proporcionou às filhas uma excelente educação clássica, numa época em que esse aprendizado era geralmente reservado aos homens.

Carreira política adiantada

      Em 1501, More foi eleito membro do Parlamento. Ele imediatamente começou a se opor às grandes e injustas quantidade de dinheiro que o rei Henrique VII exigia de seus súditos. Henrique exigiu da Câmara dos Comuns uma verba de três décimos quintos, cerca de 113 mil libras, mas devido aos protestos de More, a Câmara dos Comuns reduziu a soma para 30 mil. Alguns anos mais tarde, Dudley, o presidente da Câmara dos Comuns, disse a More que ele só foi salvo de ser decapitado pelo fato de não ter atacado o rei pessoalmente. Henry ficou tão furioso com More que “planejou uma briga sem causa contra seu pai, mantendo-o na torre até que ele o fizesse pagar cem libras de multa”.

      Mas agora tinha uma reputação como advogado. De 1510 a 1518, More serviu como um dos dois Undersheriffs da cidade de Londres, uma posição de considerável responsabilidade, e foi escolhido pelo Cardeal Wolsey em 1515 para participar de uma embaixada na Flandres para proteger os interesses dos mercadores ingleses. Durante os seis meses de sua ausência, ele fez o primeiro esboço da Utopia, sua obra mais famosa, que foi publicada no ano seguinte. O cardeal Wolsey e o rei estavam ansiosos para garantir os serviços de More na corte. Em 1516, ele passou a recebeu uma pensão de 100 libras, em 1517, tornou-se membro da embaixada em Calais e tornou-se conselheiro particular. Em 1519, ele renunciou ao cargo de subchefe e tornou-se completamente ligado ao tribunal. Em junho de 1520, ele estava na suíte de Henrique no “Campo do Tecido de Ouro” e em 1521 foi nomeado cavaleiro e sub-tesoureiro do rei. Quando o imperador Carlos V visitou Londres no ano seguinte, More foi escolhido para entregar o endereço latino de boas vindas; o rei também mostrou seu favor fazendo concessões de terras em Oxford e Kent. Em 1523 ele foi eleito presidente da Câmara dos Comuns por recomendação de Wolsey; tornou-se alto administrador da Universidade de Cambridge em 1525; e no mesmo ano foi nomeado Chanceler do Ducado de Lancaster, a ser realizado além de seus outros ofícios. O rei às vezes vinha sem avisar para jantar na mansão de More em Chelsea, e andava pelos jardins, de braços dados com ele, aproveitando a conversa.

      Se envolveu na controvérsia luterana que agora se espalhara pela Europa, escrevendo defesas do catolicismo primeiro em latim e depois em inglês, que podiam ser lidas por pessoas de todas as classes.

O divórcio de Henrique VIII

      Com a morte, em 1502, do irmão mais velho de Henrique, Artur, o príncipe de Gales, Henrique tornou-se herdeiro do trono inglês. Henrique foi atraído pela viúva de seu irmão, Catarina de Aragão, filha do rei espanhol, e queria se casar com ela como meio de preservar a aliança inglesa com a Espanha. O Papa Júlio II emitiu uma dispensa formal da injunção bíblica (Levítico 20:21) contra um homem que se casasse com a viúva de seu irmão, baseado parcialmente no testemunho de Catarina de que o casamento entre ela e Artur não havia sido consumado.

      O casamento de Henrique VIII e Catarina transcorreu por quase 220 anos, mas Catarina não conseguiu prover um herdeiro varão e Henrique acabou enamorando-se de Ana Bolena, uma das damas de companhia da rainha Catarina. Em 1527, Henrique instruiu o cardeal Wolsey a pedir ao papa Clemente VII a anulação de seu casamento com Catarina de Aragão, sob a alegação de que o papa não tinha autoridade para anular uma ordem bíblica, invalidando seu casamento com Catarina. O papa recusou-se firmemente a conceder tal anulação. Henrique reagiu forçando Wolsey a renunciar ao cargo de Lorde Chanceler e nomeando Thomas More em seu lugar em 1529. Henrique então começou a abraçar o ensinamento protestante de que o papa era “apenas” o bispo de Roma e, portanto, não tinha autoridade sobre a Igreja cristã.

      Mas, até então totalmente dedicado a Henrique VIII e à causa da prerrogativa real, inicialmente cooperou com a nova política do rei, denunciando Wolsey no Parlamento e proclamando a opinião dos teólogos de Oxford e Cambridge de que o casamento de Henrique com Catarina fora ilegal . No entanto, quando Henry começou a negar a autoridade do papa, More ficou desconfortável.

Campanha contra o protestantismo

      Havia chegado a acreditar que a ascensão do protestantismo representava uma grave ameaça à ordem social e política na Europa cristã. Durante seu mandato como Lord Chancellor, ele escreveu vários livros em que defendeu o catolicismo e apoiou as leis anti-heresia existentes. Mas decidiu que era necessário eliminar os colaboradores de William Tyndale, o luterano exilado que publicara uma tradução protestante da Bíblia em inglês (1525) que circulava clandestinamente na Inglaterra. Como lorde chanceler, More tinha seis luteranos queimados na fogueira e aprisionou até 40 outros, alguns dos quais foram interrogados sob tortura em sua própria casa.

Renúncia

      Em 1530, More recusou-se a assinar uma carta dos principais clérigos e aristocratas ingleses pedindo ao papa que anulasse o casamento de Henrique com Catarina. Em 1531 ele tentou renunciar após ser forçado a prestar juramento declarando o rei o chefe supremo da igreja inglesa “até onde a lei de Cristo permitir”. Em 1532, ele pediu novamente ao rei que o aliviasse de seu escritório, alegando que ele estava doente e sofrendo de fortes dores no peito. Desta vez, Henry concedeu seu pedido.

Julgamento e execução

      Em 1533, por causa de sua amizade com a antiga rainha, Catarina de Aragão, More recusou-se a comparecer à coroação de Ana Bolena como a rainha da Inglaterra. Tecnicamente, isso não era um ato de traição porque More escrevera para Henry reconhecendo a relação de Anne e expressando seu desejo por sua felicidade. More escreveu que ele, “nem murmura, nem discute sobre isso, nem nunca fez nem desejará … [Eu] oro fielmente a Deus por sua Graça e a dela tanto anseiam por viver e bem, quanto por sua nobre questão também …”. Seu fracasso em comparecer à sua coroação foi amplamente interpretado como um desprezo contra ela.

      Pouco depois, More foi acusado de aceitar subornos, mas as acusações manifestamente falsas tiveram que ser rejeitadas por falta de provas. Em 1534, ele foi acusado de conspirar com Elizabeth Barton, uma freira que havia profetizado contra o divórcio do rei mas, More foi capaz de produzir uma carta na qual ele havia instruído Barton a não interferir nos assuntos do Estado.

      Em 13 de abril daquele ano, More foi convidado a comparecer perante uma comissão e jurar sua lealdade ao ato de sucessão parlamentar. Aceitou o direito do Parlamento de declarar Ana a legítima rainha da Inglaterra, mas ele se recusou a prestar juramento por causa de um prefácio antipopular à Lei que afirmava a autoridade do Parlamento para legislar em questões de religião, negando a autoridade do papa. Quatro dias depois, ele foi preso na Torre de Londres, onde escreveu seu devocional Diálogo de Conforto Contra a Tribulação.

      Em 1 de julho de 1535, More foi julgado por um painel de juízes que incluía o novo lorde chanceler, Sir Thomas Audley, além do pai, irmão e tio de Ana Bolena. Ele foi acusado de alta traição por negar a validade do Ato de Sucessão. Acreditavam que ele não poderia ser condenado, desde que ele não negasse explicitamente que o rei era o chefe da igreja, e ele, portanto, se recusou a responder a todas as perguntas sobre suas opiniões sobre o assunto. Thomas Cromwell, na época o mais poderoso dos conselheiros do rei, levou o Procurador Geral da Inglaterra e País de Gales, Richard Rich, a testemunhar que More, em sua presença, negara que o rei fosse o líder legítimo da igreja.

      Antes de sua sentença, More falou livremente de sua crença de que “nenhum homem temporal pode ser o chefe da espiritualidade”. Ele foi condenado a ser enforcado, arrastado e esquartejado (a punição usual para os traidores), mas o rei mudou isto para execução por decapitação. A execução ocorreu em 6 de julho de 1535. Quando ele veio para subir os degraus do cadafalso, é amplamente citado como dizendo aos oficiais: “Vejam-me em segurança: para minha queda, posso mudar para mim”; no cadafalso ele declarou  “o bom servo do rei, mas o primeiro de Deus”. Outra crença é que ele observou ao carrasco que sua barba era completamente inocente de qualquer crime, e não merecia o machado; ele então posicionou a barba para que ela não fosse machucada. O corpo de More foi enterrado na Torre de Londres, na capela de São Pedro ad Vincula. Sua cabeça foi colocada sobre a London Bridge por um mês e foi resgatada por sua filha, Margaret Roper, antes que pudesse ser jogada no rio Tâmisa. Acredita-se que o crânio repouse no cofre Roper de St. Dunstan, em Canterbury.

Trabalho acadêmico e literário

      Ele combinou sua carreira política com escrita e erudição, o que lhe valeu uma reputação considerável como humanista cristão na Europa continental. Seu amigo Erasmo de Roterdã dedicou sua obra-prima, In Praise of Folly, a ele. (Até mesmo o título do livro de Erasmo é em parte uma brincadeira com o nome de More, a palavra loucura sendo moria em grego.) Em sua correspondência com outros humanistas europeus, Erasmo também descreveu More como um homem modelo de letras. O projeto humanista adotado por Erasmo e Thomas More procurou reexaminar e revitalizar a teologia cristã, estudando a Bíblia e os escritos dos Padres da Igreja à luz da tradição grega clássica na literatura e na filosofia. More e Erasmus colaboraram numa tradução latina das obras de Lucian, publicada em Paris em 1506.

      Suas outras obras em latim e inglês são uma tradução da vida de John Picus, conde de Mirandula (1510); uma História de Ricardo III, sobre a qual William Shakespeare baseou sua peça; um número de tratados polêmicos contra os luteranos (1528-1533); obras devocionais, incluindo Um Diálogo de Conforto contra a Tribulação (1534) e um Tratado sobre a Paixão (1534); poemas; meditações; e orações.

História do rei Ricardo III

      Entre 1513 e 1518, More trabalhou em uma história inacabada do rei Ricardo III, que influenciou fortemente a peça de William Shakespeare, Richard III. As obras de More e Shakespeare são controversas entre os historiadores modernos por seu retrato extremamente desagradável do rei Ricardo III da Inglaterra, um viés devido, pelo menos em parte, à fidelidade dos autores à dinastia reinante de Tudor, que arrancou o trono de Richard no final. das guerras das rosas. O trabalho de More, no entanto, mal menciona o rei Henrique VII, o primeiro rei dos Tudor, talvez porque More culpou Henry por ter perseguido seu pai, Sir John More. Alguns comentaristas interpretaram o trabalho de More como um ataque à tirania real, e não ao próprio Richard ou à Casa de York.

Utopia

      Em 1515, More escreveu sua obra mais famosa e controversa, Utopia, na qual um viajante fictício, Raphael Hythloday, descreve os arranjos políticos da ilha imaginária nação de Utopia. No livro, More contrasta a vida social contenciosa dos estados europeus com os arranjos sociais perfeitamente ordenados e razoáveis ​​da utopia, onde a propriedade privada não existe e a quase completa tolerância religiosa é praticada.

      A utopia começou quando More era um enviado em Flandres em maio de 1515. Começou por escrever a introdução e a descrição da sociedade que se tornaria a segunda metade do trabalho e em seu retorno à Inglaterra ele escreveu o “diálogo de conselho”, completando o trabalho em 1516. Nesse mesmo ano, foi impresso em Louvain; More não estava ciente de que o trabalho seria publicado, mas, depois de lê-lo, seu amigo Erasmus publicou em seu nome. Após as revisões de More, foi impresso em Basiléia em novembro de 1518. Não foi até 1551, 16 anos após a execução de More, que foi publicado pela primeira vez na Inglaterra como uma tradução em inglês por Ralph Robinson. A tradução de 1684 de Gilbert Burnet é provavelmente a versão mais citada.

      A utopia é amplamente baseada na República de Platão. Os valores da igualdade e do pacifismo são primários, embora os cidadãos da Utopia estejam prontos para lutar, se necessário. Os males da sociedade, como pobreza e miséria, são todos removidos, e as poucas leis são tão simples que todos podem entendê-las e obedecê-las. A sociedade encoraja a tolerância de todas as religiões, mas não do ateísmo, uma vez que as pessoas acreditam que um homem deve temer algum Deus, ou então ele agirá maldosamente e sua sociedade enfraquecerá.

      Poderia ter escolhido o dispositivo literário de descrever uma nação imaginária principalmente como um veículo para discutir questões políticas controversas livremente. Sua própria atitude em relação aos arranjos que ele descreve no livro é assunto de muito debate. Embora pareça improvável que More, um devoto católico, pretendesse sua utopia pagã e comunitária como um modelo concreto de reforma política, alguns especularam que More baseava sua utopia no *comunalismo monástico, que se assemelha ao comunalismo bíblico descrito nos Atos dos Apóstolos.

      A edição original incluía detalhes de um alfabeto simétrico da própria invenção de More, chamado de “alfabeto utópico”. Este alfabeto foi omitido nas edições posteriores, embora permaneça notável como uma tentativa inicial de criptografia que pode ter influenciado o desenvolvimento da taquigrafia.

Polêmica religiosa

       Como assessor e secretário de Henrique VIII, More ajudou a escrever a Defesa dos Sete Sacramentos, uma polêmica contra a doutrina protestante que rendeu a Henrique o título de “Defensor da Fé” do Papa Leão X em 1521. A resposta de Martinho Lutero Henry e Thomas More, subsequentemente, Responsio ad Lutherum (“Resposta a Lutero”) foram criticados por seus ataques ad hominem intemperantes.

Influência e Reputação

       A constância com que More manteve suas convicções religiosas diante da ruína e da morte e a dignidade com que se comportou durante sua prisão, julgamento e execução contribuíram muito para a reputação póstuma de More, particularmente entre os católicos. More foi beatificada pelo papa Leão XIII em 1886 e canonizada por John Fisher após uma petição em massa de católicos ingleses em 1935, como “santo padroeiro da política” em protesto contra a ascensão do comunismo secular e antirreligioso. Seu dia de festa conjunta com Fisher é 22 de junho. Em 2000, essa tendência continuou, quando o papa João Paulo II declarou São Tomás Mais o “Patrono celestial dos estadistas e políticos”. Ele até tem um dia de festa, 6 de julho, na igreja anglicana, embora não tenha sido canonizado por eles.

      A condenação de More por traição era amplamente vista como injusta, mesmo entre os protestantes. Seu amigo Erasmo, que (embora não protestante) era amplamente simpático aos movimentos reformistas dentro da Igreja Cristã, declarou após sua execução que More tinha sido “mais puro que qualquer neve” e que seu gênio era “como nunca a Inglaterra teve e nunca novamente terá. “

      Muitos comentaristas apontaram que a visão posterior de Karl Marx do estado comunista ideal se assemelha à Utopia de More em relação à propriedade individual, embora a Utopia não tenha o ateísmo que Marx sempre insistiu. É notável que a Utopia seja tolerante com diferentes práticas religiosas, mas não defende a tolerância para os ateus, mas teorizou que se um homem não acreditasse em Deus ou em uma vida após a morte de qualquer tipo, ele nunca poderia ser confiável, pois ele não seria logicamente levado a reconhecer qualquer autoridade ou princípios fora de si mesmo.

     Como autor de Utopia, More também atraiu a admiração dos socialistas modernos. Enquanto os estudiosos católicos romanos afirmam que a atitude de More em compor a Utopia foi largamente irônica e que ele era em todos os pontos um cristão ortodoxo, o teórico marxista Karl Kautsky argumentou no livro Thomas More and his Utopia (1888) que Utopia era uma crítica sagaz de exploração social na Europa pré-moderna e que More foi uma das principais figuras intelectuais no desenvolvimento inicial das ideias socialistas.

      A palavra “Utopia” superou o trabalho de More e tem sido usada desde então para descrever qualquer tipo de sociedade ideal imaginária. Embora ele não tenha fundado o gênero da ficção utópica e distópica, certamente o popularizou. Alguns dos primeiros trabalhos que devem algo à Utopia incluem A Cidade do Sol por Tommaso Campanella, Descrição da República de Christianópolis por Johannes Valentinus Andreae, Nova Atlântida por Francis Bacon e Cândido por Voltaire.

      A política da utopia tem sido vista como influente para as idéias de anabatismo, mormonismo e comunismo. Um exemplo aplicado da utopia de More pode ser visto na sociedade implementada de Vasco de Quiroga em Michoacán, no México, que foi diretamente tirada e adaptada do trabalho de More.

      Vários escritores modernos, como Richard Marius, atacaram More por alegado fanatismo religioso e intolerância (manifestado, por exemplo, em sua perseguição entusiasta aos hereges). James Wood o chama de “cruel no castigo, evasivo na argumentação, sensual pelo poder e repressivo na política”.

      Outros biógrafos, como Peter Ackroyd, ofereceram uma visão mais compreensiva de More como humanista sofisticado e homem de letras, bem como um zeloso católico romano que acreditava na necessidade de autoridade religiosa e política.

      A Thomas More Society é uma organização de assistência legal que fornece serviços jurídicos para aqueles que discutem questões alinhadas conservadoras, incluindo o ensino de design inteligente em escolas públicas.

Thomas More na literatura

      Ele foi retratado como um sábio e honesto estadista na peça de 1592, Sir Thomas More, que provavelmente foi escrito em colaboração por Henry Chettle, Anthony Munday, William Shakespeare e outros, e que sobrevive apenas em forma fragmentada após ser censurado por Edmund Tylney. Mestre das Revelações no governo da Rainha Elizabeth I. Qualquer referência direta ao Ato de Supremacia foi censurada. Esta peça também reflete sua reputação contemporânea entre o povo de Londres como um herói popular.

        O escritor católico romano G. K. Chesterton chamou mais o “maior personagem histórico da história inglesa”.

      O escritor de ficção científica católico romano R. A. Lafferty escreveu seu romance Past Master como um equivalente moderno à Utopia de More, que ele via como uma sátira. Neste romance, Thomas More é trazido através do tempo até o ano de 2535, onde é feito rei do futuro mundo de “Astrobe”, apenas para ser decapitado depois de governar por apenas nove dias. Um dos personagens do romance se compara mais favoravelmente a quase todas as outras grandes figuras históricas: “Ele teve um momento completamente honesto no final. Não consigo pensar em mais ninguém que já tenha tido um.”

      O dramaturgo agnóstico Robert Bolt, do século XX, interpretou More como o homem máximo de consciência em sua peça A Man for All Seasons. Esse título é emprestado de Robert Whittinton, que em 1520 escreveu sobre ele:

“Mais é um homem com a sagacidade de um anjo e aprendizado singular. Eu não conheço o seu companheiro. Pois onde está o homem dessa gentileza, humildade e afabilidade? E como o tempo requer, um homem de maravilhosa alegria e passatempos, e em algum momento de tão triste gravidade. Um homem para todas as estações.

      Em 1966, a peça de Bolt foi transformada em um filme de sucesso dirigido por Fred Zinnemann, adaptado para a tela pelo próprio dramaturgo e estrelado por Paul Scofield em uma performance vencedora do Oscar. O filme ganhou o Oscar de Melhor Filme daquele ano.

      Karl Zuchardt escreveu um romance, Stirb Du Narr! (“Die you fool!”), Sobre a luta de More com o rei Henry, retratando More como um idealista fadado a fracassar na luta pelo poder com um governante implacável e um mundo injusto.

*Comunalismo é uma das três teorias gerais sob as quais se agrupam, a grosso modo, as pessoas que acreditam no chamado “comunismo libertário, cada qual com os seus mestres, teóricos, líderes, organizações e literatura”, nas palavras de Kenneth Rexroth,^[1] sendo as outras duas o anarquismo em suas diversas formas e a esquerda marxista.

Texto traduzido livremente o original em inglês se encontra em:

http://www.newworldencyclopedia.org/entry/Thomas_More

        Sir Thomas Malory (c.1405 – 14 de março de 1471) foi o autor ou compilador de Le Morte d’Arthur, o primeiro texto definitivo em prosa em inglês relatando a história do Rei Arthur e dos Cavaleiros da Távola Redonda. Le Morte d’Arthur foi muito popular nas décadas seguintes a sua publicação, e Malory é geralmente vista como a principal fonte de lendas arturianas na língua inglesa. A posição de Malory na história da literatura arturiana é única; ele não inventou muitos dos contos que reconta em sua obra-prima, mas emprestou extensivamente de escritores anteriores que haviam contado versões da lenda, e em particular Malory dependia fortemente dos poetas arturianos franceses do século XIII, como Chrétien. de Troyes e o autor anónimo do ciclo de Lancelote. Malory, no entanto, não traduziu simplesmente os trabalhos de autores anteriores; ele reorganizou a estrutura dos vários romances arturianos, criando um enredo coeso com um começo, meio e fim definitivos. Além disso, ele embelezou, revisou e acrescentou à lenda como quisesse, criando uma versão exclusivamente inglesa do conto que permanece popular até hoje. A lenda arturiana é uma das grandes obras de narrativa que reflete sobre temas universais através do uso de símbolos, temas reminiscentes dos elementos mais emocionantes da Bíblia e temas que capturam a imaginação.

Vida

      Poucos fatos são certos na história da Malory. O antiquário John Leland acreditava que ele fosse galês, mas a maior parte dos estudos modernos e este artigo presumem que ele era Sir Thomas Malory de Newbold Revel em Warwickshire. O sobrenome aparece em várias grafias, incluindo Maillorie, Mallory e Maleore. O nome vem do adjetivo Old French maleüré (do latim male auguratus) que significa mau augúrio ou infeliz. Ele provavelmente nasceu por volta de 1416 (embora alguns estudiosos tenham sugerido uma data anterior). Ele morreu em março de 1471, menos de dois anos depois de completar seu grande livro. Duas vezes eleito para um assento no Parlamento, ele também acumulou uma lista impressionante de acusações criminais durante a década de 1450, que incluíam roubo, estupro, roubo de ovelhas e tentativa de emboscar o Duque de Buckingham. Ele escapou da prisão em duas ocasiões, uma vez lutando para sair usando uma variedade de armas e nadando em um fosso. Ele foi preso em vários locais em Londres, mas ocasionalmente foi libertado sob fiança. Ele nunca foi levado a julgamento pelas acusações que foram feitas contra ele. Na década de 1460, ele foi pelo menos uma vez perdoado pelo rei (Henrique VI), mas, mais frequentemente, ele foi especificamente excluído do perdão tanto por Henrique VI quanto por seu rival e sucessor, Eduardo IV. É claro, a partir dos comentários que Malory faz nos extremos das seções de sua narrativa, que ele compôs pelo menos parte de seu trabalho enquanto estava na prisão. Sua descrição de si mesmo no colofão de Le Morte d’Arthur levou à especulação de que ele pode ter sido um padre, embora isso não seja amplamente considerado [1].

      Segundo Antiguidades de Warwickshire, de Sir William Dugdale, Sir Thomas Malory era um cavaleiro a serviço de Richard Beauchamp, o conde de Warwick, e que lutou ao lado de seu senhorio no cerco de Calais em 1436. Além disso, segundo o relato de Dugdale, Malory Tornou-se um cavaleiro do condado em 1445 e morreu em 14 de março de 1471. Ele foi enterrado na Capela de São Francisco em Gray Friars, perto de Newgate, onde ele havia sido preso.

Le Morte d’Arthur

História Oficial

Malory provavelmente começou a trabalhar em Le Morte d’Arthur enquanto ele estava na prisão no início de 1450 e completou em 1470. Originalmente Malory pretendia que Le Morte d’Arthur fosse o título de apenas o último livro de seu ciclo; ele chama a obra completa O livreto de kyng Arthur e seus nobres knyghtes da mesa redonda. Sua impressora, William Caxton, pode ter entendido mal as intenções do autor ao nomear o livro. Muitas edições modernas atualizam a ortografia e alguns dos pronomes do Early Modern English original de Malory, mas deixam o texto como estava escrito.

História textual

      A primeira impressão do trabalho de Malory foi feita por Caxton em 1485; provou ser popular, e foi reimpresso, com algumas adições e mudanças, em 1498 e 1529 por Wynkyn de Worde, que sucedeu a imprensa de Caxton. Mais três edições seguidas em intervalos até o tempo da Guerra Civil Inglesa: William Copland (1557), Thomas East (1585) e William Stansby (1634), cada um dos quais manifestou mudanças e erros adicionais. Depois disso, o livro ficou fora de moda até a época do renascimento romântico do interesse em todas as coisas medievais.

Sinopse

      Le Morte d’Arthur segue o arco geral de outros romances arturianos que foram escritos de várias décadas a vários séculos antes do tempo de Malory. A mais antiga versão registrada da lenda arturiana data do século XI, no País de Gales, onde contos de um poderoso rei que lutou com sucesso contra as legiões romanas eram amplamente populares, com referências aparecendo em vários poemas e canções. É provável que essas primeiras versões da lenda de Arthur tenham sido preservadas em canções folclóricas e cultura galesas, às quais Malory talvez tenha tido acesso. A primeira grande fonte impressa de histórias arturianas, no entanto, surgiria da França do século XIII, com as obras de Chrétien de Troyes servindo como uma das influências mais notáveis ​​na versão de Malory sobre o conto. Chrétien de Troyes e outros autores franceses haviam transformado a lenda galesa de um (possivelmente histórico) rei Artur em uma obra de pura fantasia, cheia de magia e temas medievais de cavalheirismo e virtude cristã.

      Como os romances franceses, a versão da lenda de Malory segue Arthur desde a sua juventude, quando ele assume o título de rei depois de puxar uma espada mágica de uma pedra, até que os Cavaleiros da Távola Redonda são desmantelados após o caso adúltero entre a Rainha Guinevere, esposa de Arthur e Sir Lancelot. No meio, Malory funde as versões galesa e francesa de Arthur, apresentando-o tanto como um verdadeiro rei que lutou com o Império Romano quanto embelezou a história com longas sequências de puro romance. O estilo de Malory é eclético e às vezes inacabado, como seria de esperar de um autor que compôs grande parte de seu trabalho na prisão e sob a possível ameaça de morte. Le Morte d’Arthur muitas vezes se desvia em tangentes, tecendo histórias e anedotas que são muitas vezes encantadoras e completamente sem relação com a história em questão. Através de suas alusões e apartes Malory exibe seu amplo aprendizado, que, além de um profundo conhecimento da literatura medieval francesa e inglesa, aparentemente também incluiu alguma familiaridade com as lendas do Oriente Médio. Apesar de seus apartamentos, Malory mantém uma estrutura básica para sua narrativa que permaneceu a estrutura seguida pela maioria das versões subsequentes da lenda de Arthur. O trabalho pode ser dividido nas seguintes seções:

1. O nascimento e a ascensão de Arthur

2. A guerra do rei Artur contra os romanos

3. O livro de Launcelot

4. O livro de Gareth (irmão de Gawain)

5. Tristram e Isolda

6. A busca do Santo Graal

7. O caso entre Launcelot e Guinevere

8. O rompimento dos Cavaleiros da Távola Redonda e a morte de Arthur

      Quando Le Morte d’Arthur foi publicado cerca de 15 anos após a morte de Malory, tornou-se um sucesso instantâneo. Embora poucos críticos argumentem que Malory foi o escritor mais talentoso de sua geração – seu estilo é muitas vezes desordenado e seu trabalho sofre de uma aspereza geral – ele é, sem dúvida, um mestre capaz da língua inglesa. Na história literária, Malory talvez seja mais importante para o conteúdo de seu trabalho; nas décadas e séculos que se seguiram à sua morte, Le Morte d’Arthur se tornaria uma obra favorita entre os interessados ​​na literatura medieval, tanto por seu alcance abrangente quanto pelo estilo claro e acessível da prosa de Malory. Edmund Spenser, Sir Philip Sidney, T.H. White, e outros poetas e autores que ou seriam inspirados pelo estilo do conto arturiano de Malory, ou tentariam imitá-lo diretamente, citaram Le Morte d’Arthur como uma grande influência. Certamente, nenhum estudo da literatura medieval inglesa seria completo sem tratar do tema do rei Artur, e nesse aspecto Malory continua sendo a fonte mais autoritária e admirada.

Traducao livre, texto original em inglês disponível em:

         Geoffrey Chaucer (c. 1343 – 25 de outubro de 1400) foi um poeta e escritor inglês. Amplamente considerado o maior poeta inglês da Idade Média, ele é mais conhecido por The Canterbury Tales. Chaucer é conhecido como o “Pai da literatura inglesa”, e foi o primeiro escritor a ser enterrado no Canto dos Poetas da Westminster Abbey. 

     Chaucer alcançou fama durante sua vida como autor, filósofo e astrônomo, compondo o Tratado Científico sobre o Astrolábio para seu filho de 10 anos, Lewis. Ele também manteve uma carreira ativa no serviço civil como burocrata, cortesão e diplomata. Entre as muitas obras de Chaucer estão The Canterbury Tales, O Livro da Duquesa, A Casa da Fama, A Lenda das Boas Mulheres, e Troilus e Criseyde. Sua obra foi crucial para legitimar o uso literário do vernáculo do inglês médio, numa época em que as línguas literárias dominantes na Inglaterra eram o francês e o latim.

Origem 

        Chaucer nasceu em Londres por volta de 1343, embora a data e a localização precisas permaneçam desconhecidas. Seu pai e seu avô eram ambos produtores de vinho de Londres, e várias gerações anteriores haviam sido comerciantes em Ipswich. Seu nome de família é derivado do chausseur francês, que significa “sapateiro”. Em 1324, seu pai John Chaucer foi sequestrado por uma tia na esperança de se casar com a filha de 12 anos em uma tentativa de manter a propriedade em Ipswich. A tia foi presa e multada em £ 250, equivalente a £ 200.000 hoje, o que sugere que a família estava financeiramente segura. John Chaucer se casou com Agnes Copton, que herdou propriedades em 1349, incluindo 24 lojas em Londres de seu tio Hamo de Copton, que é descrito em um testamento datado de 3 de abril de 1354 e listado no City Hustings Roll como “moneyer”. a torre de Londres. No City Hustings Roll 110, 5, Ric II, datado de junho de 1380, Chaucer refere-se a si mesmo como eu Galfridum Chaucer, filium Johannis Chaucer, Vinetarii, Londonie (“Geoffrey Chaucer, filho de John Chaucer, vintner, London”).

Carreira 

      Embora os registros sobre a vida de seus amigos contemporâneos, William Langland e o Poeta da Pérola, sejam praticamente inexistentes, já que Chaucer era um funcionário público, sua vida oficial está muito bem documentada, com quase quinhentos itens escritos testemunhando sua carreira. O primeiro dos “Registros da Vida de Chaucer” aparece em 1357, nos relatos domésticos de Elizabeth de Burgh, a condessa de Ulster, quando ele se tornou a página da nobre através das conexões de seu pai, uma forma medieval comum de aprendizado para garotos em nomeações de cavaleiros ou prestígio. A condessa era casada com Lionel, Duque de Clarence, o segundo filho sobrevivente do rei, Eduardo III, e a posição levou o adolescente Chaucer ao círculo fechado da corte, onde ele permaneceria pelo resto de sua vida. Ele também trabalhou como cortesão, diplomata e funcionário público, além de trabalhar para o rei de 1389 a 1391 como Secretário das Obras do Rei.

      Em 1359, nos primeiros estágios da Guerra dos Cem Anos, Eduardo III invadiu a França e Chaucer viajou com Lionel de Antuérpia, 1º Duque de Clarence, marido de Elizabeth, como parte do exército inglês. Em 1360, ele foi capturado durante o cerco de Reims. Edward pagou £ 16 pelo seu resgate, uma quantia considerável, e Chaucer foi libertado.

     Depois disso, a vida de Chaucer é incerta, mas ele parece ter viajado pela França, Espanha e Flandres, possivelmente como mensageiro e talvez até em peregrinação a Santiago de Compostela. Por volta de 1366, Chaucer se casou com Philippa (de) Roet. Ela era uma dama de companhia da rainha de Eduardo III, Filipa de Hainaut e irmã de Catarina Swynford, que mais tarde (c. 1396) se tornou a terceira esposa de João de Gaunt. Não se sabe quantas crianças Chaucer e Philippa tiveram, mas três ou quatro são mais citadas. Seu filho, Thomas Chaucer, teve uma carreira ilustre, como chefe de mordomo de quatro reis, enviado para a França e presidente da Câmara dos Comuns. A filha de Thomas, Alice, casou-se com o duque de Suffolk. O bisneto de Thomas (bisneto de Geoffrey), John de la Pole, conde de Lincoln, era o herdeiro do trono designado por Ricardo III antes de ser deposto. Os outros filhos de Geoffrey provavelmente incluíam Elizabeth Chaucy, uma freira em Barking Abbey, Agnes, uma atendente na coroação de Henrique IV; e outro filho, Lewis Chaucer. “Treatise on the Astrolabe” de Chaucer foi escrito para Lewis.

        De acordo com a tradição, Chaucer estudou direito no Templo Interior (um Inn of Court) neste momento. Tornou-se membro da corte real de Eduardo III como valete de chambre, yeoman, ou escudeiro em 20 de junho de 1367, cargo que poderia implicar uma ampla variedade de tarefas. Sua esposa também recebeu uma pensão por emprego no tribunal. Ele viajou para o exterior muitas vezes, pelo menos alguns deles em seu papel de manobrista. Em 1368, ele pode ter assistido ao casamento de Lionel de Antuérpia com Violante Visconti, filha de Galeazzo II Visconti, em Milão. Duas outras estrelas literárias da época estavam presentes: Jean Froissart e Petrarca. Por volta dessa época, Chaucer acredita ter escrito O Livro da Duquesa em homenagem a Blanche de Lancaster, a falecida esposa de John de Gaunt, que morreu em 1369 da peste.

      Chaucer viajou para a Picardia no ano seguinte como parte de uma expedição militar; em 1373 ele visitou Gênova e Florença. Inúmeros estudiosos como Skeat, Boitani e Rowland sugeriram que, nesta viagem italiana, ele entrou em contato com Petrarca ou Boccaccio. Eles o apresentaram à poesia medieval italiana, cujas formas e histórias ele usaria mais tarde. Os propósitos de uma viagem em 1377 são misteriosos, já que os detalhes do conflito de registros históricos. Documentos posteriores sugerem que foi uma missão, juntamente com Jean Froissart, arranjar um casamento entre o futuro rei Ricardo II e uma princesa francesa, terminando assim a Guerra dos Cem Anos. Se este foi o propósito de sua viagem, eles parecem ter sido mal sucedidos, como nenhum casamento ocorreu.

      Em 1378, Ricardo II enviou Chaucer como um enviado (expedição secreta) para o Visconti e para Sir John Hawkwood, condottiere inglês (líder mercenário) em Milão. Especula-se que foi Hawkwood em quem Chaucer baseou seu personagem, o Cavaleiro nos Contos de Canterbury, pois uma descrição coincide com a de um condottiere do século XIV.

        Uma possível indicação de que sua carreira como escritor foi apreciada veio quando Edward III concedeu a Chaucer “um galão de vinho diariamente pelo resto de sua vida” por alguma tarefa não especificada. Esta foi uma concessão incomum, mas dado em um dia de celebração, Dia de São Jorge, 1374, quando os esforços artísticos eram tradicionalmente recompensados, supõe-se que tenha sido outro trabalho poético inicial. Não se sabe qual, se alguma, das obras existentes de Chaucer levou a recompensa, mas a sugestão dele como poeta para um rei o coloca como um precursor para poetas posteriores laureados. Chaucer continuou a recolher o salário líquido até Ricardo II chegar ao poder, após o qual foi convertido em uma subvenção monetária em 18 de abril de 1378.

      Chaucer obteve o trabalho muito importante de controlador dos costumes para o porto de Londres, que ele começou em 8 de junho de 1374. Ele deve ter sido adequado para o papel como ele continuou por doze anos, um longo tempo em tal cargo na época. Sua vida não é documentada nos próximos dez anos, mas acredita-se que ele escreveu (ou começou) a maioria de suas famosas obras durante esse período. Ele foi mencionado em documentos jurídicos de 4 de maio de 1380, envolvidos no arrebatamento de Cecilia Chaumpaigne. O que raptus significa não é claro, mas o incidente parece ter sido resolvido rapidamente e não deixou uma mancha na reputação de Chaucer. Não se sabe se Chaucer estava na cidade de Londres na época da Revolta dos Camponeses, mas se ele estivesse, ele teria visto seus líderes passarem quase diretamente sob a janela de seu apartamento em Aldgate.

      Enquanto ainda trabalha como controlador, Chaucer parece ter se mudado para Kent, sendo apontado como um dos comissários de paz para Kent, numa época em que a invasão francesa era uma possibilidade. Acredita-se que ele tenha começado a trabalhar no The Canterbury Tales no início dos anos 1380. Ele também se tornou um membro do parlamento para Kent em 1386, e participou do ‘Wonderful Parliament’ naquele ano. Ele parece ter estado presente na maioria dos 71 dias em que se sentou, pelos quais recebeu £ 24 9s. Em 15 de outubro daquele ano, ele deu um depoimento no caso de Scrope v. Grosvenor. Não há mais referências depois desta data a Philippa, esposa de Chaucer, e presume-se que ela tenha morrido em 1387. Ele sobreviveu às convulsões políticas causadas pelos Lordes Recorrentes, apesar do fato de que Chaucer conhecia alguns dos homens executados sobre o caso bastante bem.

      Em 12 de julho de 1389, Chaucer foi nomeado o escrivão das obras do rei, uma espécie de capataz que organiza a maioria dos projetos de construção do rei. Nenhuma obra importante foi iniciada durante seu mandato, mas ele realizou reparos no Palácio de Westminster, na Capela de St. George, em Windsor, continuou construindo o cais na Torre de Londres e construiu as arquibancadas para um torneio realizado em 1390. Pode ter sido um trabalho difícil, mas pagava bem: dois xelins por dia, mais de três vezes seu salário como controlador. Chaucer também foi nomeado guardião da loja no parque do rei em Feckenham, que foi uma nomeação em grande parte honorário. 

Velhice 

     Em setembro de 1390, registros dizem que Chaucer foi roubado e possivelmente ferido enquanto conduzia o negócio, e ele parou de trabalhar 17 de junho de 1391. Ele começou como Vice-Forester na floresta real de Petherton Park em North Petherton, Somerset em 22 de junho. Isso não era sinecura, com a manutenção sendo uma parte importante do trabalho, embora houvesse muitas oportunidades de obter lucro.

      Ricardo II concedeu-lhe uma pensão anual de 20 libras em 1394, e o nome de Chaucer desaparece do registro histórico não muito depois da derrocada de Richard em 1399. Os últimos registros de sua vida mostram sua pensão renovada pelo novo rei, e sua tendo um contrato de locação em uma residência dentro do fechamento da Abadia de Westminster em 24 de dezembro de 1399. Henry IV renovou as concessões atribuídas por Richard, mas a queixa de Chaucer em sua bolsa sugere que as doações podem não ter sido pagas. A última menção de Chaucer é em 5 de junho de 1400, quando foi pago algum dinheiro que lhe era devido.

      Chaucer morreu de causas desconhecidas em 25 de outubro de 1400, embora a única evidência para esta data vem da gravura em seu túmulo, que foi erguido mais de 100 anos após sua morte. Há alguma especulação de que ele foi assassinado por inimigos de Ricardo II ou mesmo sob as ordens de seu sucessor Henrique IV, mas o caso é inteiramente circunstancial. Chaucer foi enterrado na Abadia de Westminster em Londres, como era seu direito devido a seu status como inquilino do fechamento da Abadia. Em 1556, seus restos mortais foram transferidos para um túmulo mais ornamentado, fazendo dele o primeiro escritor enterrado na área hoje conhecida como Canto dos Poetas.

Relação com John of Gaunt.

      Chaucer era amigo íntimo de John de Gaunt, o rico duque de Lancaster e pai de Henrique IV, e serviu sob o patrocínio de Lancaster. Perto do fim de suas vidas, Lancaster e Chaucer se tornaram cunhados quando Chaucer se casou com Philippa (Pan) de Roet em 1366, e Lancaster se casou com a irmã de Phillippa Katherine Swynford (de Roet) em 1396.
O Livro da Duquesa de Chaucer (também conhecido como Deeth de Blaunche the Duchesse) foi escrito em comemoração a Blanche de Lancaster, a primeira esposa de John de Gaunt. O poema se refere a João e Blanche em alegoria, enquanto o narrador relata a história de “Um longo castel com paredes brancas / Be Seynt Johan, em um ryche hil” (1318-1319) que está lamentando gravemente após a morte de seu amor ” E bom, faire branco ela het / que era minha senhora nome ryght “(948-949). A frase “long castel” é uma referência a Lancaster (também chamada “Loncastel” e “Longcastell”), “walles white” é considerado uma referência oblíqua a Blanche, “Seynt Johan” era o santo-nome de John de Gaunt, e “ryche hil” é uma referência a Richmond. Essas referências revelam a identidade do luto cavaleiro negro do poema como John of Gaunt, duque de Lancaster e conde de Richmond. “White” é a tradução inglesa da palavra francesa “blanche”, implicando que a dama branca era Blanche de Lancaster.

      O poema curto de Chaucer, Fortune, que se acredita ter sido escrito na década de 1390, também é pensado para se referir a Lancaster. “Chaucer as narrator” desafia abertamente Fortune, proclamando que ele aprendeu quem são seus inimigos através de sua tirania e dolo, e declara “minha morte” e que “sobre si mesmo tem o maystrye” (14). Fortune, por sua vez, não entende as palavras ásperas de Chaucer porque acredita que foi gentil com ele, afirma que ele não sabe o que ela tem reservado para ele no futuro, mas o mais importante: “E eek tu teu melhor amigo “(32, 40, 48). Chaucer retruca, “Meu amigo pode adorar nat, goddesse cego” (50) e ordena que ela tire aqueles que simplesmente fingem ser seus amigos. A sorte volta sua atenção para três príncipes a quem ela implora para aliviar Chaucer de sua dor e “Preyeth seu melhor amigo de sua nobreza / Que para um certo estado ele pode atteyne” (78-79). Acredita-se que os três príncipes representem os duques de Lancaster, York e Gloucester, e uma porção da linha 76 (“três de você ou dois”) se refere à ordenação de 1390 que especificava que nenhum presente real poderia ser dado. autorizada sem o consentimento de pelo menos dois dos três duques. O mais conspícuo neste pequeno poema é o número de referências à “melhor prova” de Chaucer. Fortune afirma três vezes em sua resposta ao autor: “E também, você ainda tem seu melhor amigo vivo” (32, 40, 48); ela também se refere ao seu “melhor amigo” no enviado ao apelar para seu “noblesse” para ajudar Chaucer a um estado mais alto. O narrador faz uma quinta referência quando se dirige a Fortune para não levar seu amigo dele.

Crenças religiosas. 

       As atitudes de Chaucer em relação à Igreja não devem ser confundidas com suas atitudes em relação ao cristianismo. Ele parece ter respeitado e admirado os cristãos e ter sido um deles, mesmo quando ele também reconheceu que muitas pessoas na igreja eram venais e corruptas. Ele escreve em Canterbury Tales, “agora eu imploro a todos aqueles que escutam este pequeno tratado, ou leiam, que se houver algo que lhes agrade, eles agradecem a nosso Senhor Jesus Cristo por ele, de quem procede todo entendimento e bondade.

Obras literárias. 

      A primeira grande obra de Chaucer foi O Livro da Duquesa, uma elegia para Blanche de Lancaster que morreu em 1368. Duas outras obras antigas foram Anelida e Arcite e The House of Fame. Ele escreveu muitas de suas principais obras em um período prolífico, quando ocupou o cargo de controlador de alfândega em Londres (1374 a 1386). Seu Parlamento de Foules, A Lenda de Boas Mulheres, e Troilus e Criseyde, todos datam dessa época. Acredita-se que ele começou The Canterbury Tales na década de 1380.

      Chaucer também traduziu Consolação da Filosofia de Boécio e O Romance da Rosa por Guillaume de Lorris (estendido por Jean de Meun). Eustache Deschamps chamou a si mesmo de “urtiga no jardim da poesia de Chaucer”. Em 1385, Thomas Usk fez uma brilhante menção a Chaucer, e John Gower também o elogiou.

       O Tratado de Chaucer sobre o Astrolábio descreve a forma e o uso do Astrolábio em detalhes e às vezes é citado como o primeiro exemplo de escrita técnica na língua inglesa, e indica que Chaucer era versado em ciência, além de seus talentos literários. Equatorie of the Planetis é um trabalho científico que foi descoberto em 1952. Tem linguagem e caligrafia semelhante à de Chaucer e continua muitas das ideias do Astrolabe. Ele também contém um exemplo de criptografia européia precoce. No entanto, ainda é incerto se o trabalho pode ou não ser atribuído a Chaucer. 

Influências 

Linguística 

      Chaucer escreveu em um medidor continental de sílabas, um estilo que se desenvolveu desde o século XII como uma alternativa ao medidor anglo-saxão aliterativo. Chaucer é conhecido por inovações métricas, inventando a rima real, e foi um dos primeiros poetas ingleses a usar a linha de cinco estresses, um decasilábico primo do pentâmetro iâmbico, em seu trabalho, com apenas alguns trabalhos curtos anônimos usando-o. diante dele. O arranjo dessas linhas de cinco estresses em dísticos rimados, visto pela primeira vez em Sua Lenda de Boas Mulheres, foi usado em grande parte de seu trabalho posterior e se tornou uma das formas poéticas padrão em inglês. Sua influência inicial como satírico também é importante, com o dispositivo humorístico comum, o sotaque engraçado de um dialeto regional, aparentemente fazendo sua primeira aparição em The Reeve’s Tale.

      Acredita-se que a poesia de Chaucer, junto com outros escritores da época, ajude a padronizar o Dialeto de Londres da língua inglesa média a partir de uma combinação dos dialetos de Kent e de Midlands. Isso é provavelmente exagerado; a influência da corte, chancelaria e burocracia – da qual Chaucer fazia parte – continua sendo uma influência mais provável no desenvolvimento do inglês padrão. O inglês moderno está um tanto distanciado da linguagem dos poemas de Chaucer, devido ao efeito da Grande Mudança Vogal algum tempo depois de sua morte. Essa mudança na pronúncia do inglês, ainda não totalmente compreendida, dificulta a leitura de Chaucer para o público moderno. O status do e-final no verso de Chaucer é incerto: parece provável que durante o período de escrita de Chaucer o final -e estava abandonando o inglês coloquial e que seu uso era um pouco irregular. A versificação de Chaucer sugere que o final -e às vezes é para ser vocalizado, e às vezes para ser silencioso; No entanto, este permanece um ponto em que há discordância. Quando é vocalizada, a maioria dos estudiosos a descreve como um schwa. Além da ortografia irregular, grande parte do vocabulário é reconhecível pelo leitor moderno. Chaucer também é registrado no Oxford English Dictionary como o primeiro autor a usar muitas palavras inglesas comuns em seus escritos. Essas palavras foram provavelmente usadas com frequência na língua da época, mas Chaucer, com seu ouvido para a fala comum, é a fonte original mais antiga do manuscrito. Aceitável, alcalino, altercação, altere-se, irritadamente, anexo, aborrecimento, aproximação, arbitragem, sem braços, exército, arrogante, arsênico, arco, artilharia e aspecto são apenas algumas das muitas palavras inglesas primeiro atestadas em Chaucer.

Literária 

      O conhecimento difundido das obras de Chaucer é atestado pelos muitos poetas que imitaram ou responderam à sua escrita. John Lydgate foi um dos primeiros poetas a escrever continuações dos contos inacabados de Chaucer, enquanto o Testamento de Cresseid, de Robert Henryson, completa a história de Cressida deixada inacabada em seu Troilo e Criseyde. Muitos dos manuscritos das obras de Chaucer contêm material desses poetas e, posteriormente, apreciações da época romântica, os poetas foram moldados por sua incapacidade de distinguir os “acréscimos” posteriores do Chaucer original. Escritores dos séculos XVII e XVIII, como John Dryden, admiravam Chaucer por suas histórias, mas não por seu ritmo e rima, pois poucos críticos podiam ler o inglês médio e o texto havia sido esquartejado pelos impressores, deixando uma bagunça um tanto indignavel. Não foi até o final do século 19 que o cânone oficial dos Chaucer, aceito hoje, foi decidido, em grande parte como resultado do trabalho de Walter William Skeat. Cerca de setenta e cinco anos após a morte de Chaucer, The Canterbury Tales foi selecionado por William Caxton para ser um dos primeiros livros a serem impressos na Inglaterra.

Inglês 

      Chaucer é por vezes considerado a fonte da tradição vernacular inglesa. Sua conquista para a língua pode ser vista como parte de uma tendência histórica geral para a criação de uma literatura vernacular, após o exemplo de Dante, em muitas partes da Europa. Uma tendência paralela na vida de Chaucer estava em andamento na Escócia, através do trabalho de seu contemporâneo ligeiramente anterior, John Barbour, e era provável que tivesse sido ainda mais geral, como é evidenciado pelo exemplo do Poeta da Pérola no norte da Inglaterra.
     

Crítica inicial

      O poeta Thomas Hoccleve, que pode ter encontrado Chaucer e considerado seu modelo, saudou Chaucer como “o primeiro fyndere de nossa bela langage”. John Lydgate se referiu a Chaucer dentro de seu próprio texto The Fall of Princes como o “lodesterre”. … Fora da nossa língua “. Cerca de dois séculos depois, Sir Philip Sidney elogiou muito Troilo e Criseyde em sua própria defesa de Poesie.

Manuscritos 

       O grande número de manuscritos sobreviventes das obras de Chaucer é testemunho do interesse duradouro em sua poesia antes da chegada da imprensa. Há 83 manuscritos sobreviventes dos Contos de Canterbury (no todo ou em parte) sozinhos, juntamente com dezesseis de Troilo e Criseyde, incluindo a cópia pessoal de Henrique IV. Dada a devastação do tempo, é provável que esses manuscritos sobreviventes representem centenas desde que foram perdidos. O público original de Chaucer era cortês, e teria incluído mulheres e homens das classes sociais superiores. Contudo, mesmo antes de sua morte em 1400, a platéia de Chaucer começara a incluir membros das classes alfabetizadas, intermediárias e mercantis, que incluíam muitos simpatizantes de Lollard que poderiam estar inclinados a ler Chaucer como um deles, particularmente em seus escritos satíricos sobre frades, sacerdotes e outros oficiais da igreja. Em 1464, John Baron, um fazendeiro inquilino em Agmondesham, foi levado perante John Chadworth, o bispo de Lincoln, sob acusação de ser um herdeiro lolardio; ele confessou possuir um “boke dos Contos de Caunterburie” entre outros volumes suspeitos.

Esta e uma livre tradução o texto original está disponível em: https://en.wikipedia.org/wiki/Geoffrey_Chaucer

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1. 1984, de George Orwell
2. Uma breve história do tempo, de Stephen Hawking
3. Uma Comovente Obra de Espantoso Talento, deDave Eggers
4. Muito longe de casa: memórias de um menino-soldado, de Ishmael Beah
5. Mau começo, da série Desventuras em série, de Lemony Snicket
6. Uma dobra no tempo, de Madeleine L’Engle
7. Contos escolhidos 1968-1994, de Alice Munro
8. Alice no País das Maravilhas & Através do espelho, de Lewis Carroll
9. Todos os homens do preisdente, de Bob Woodward e Carl Bernstein
10. Angela’s Ashes: memórias de Frank McCourt
11. Deus, você está aí? Sou eu, Margaret, de Judy Blume
12. Bel Canto, de Ann Patchett
13. Amada, de Toni Morrison
14. Nascido para correr, de Christopher McDougall
15. Breath, Eyes, Memory, deEdwidge Danticat
16. Ardil 22, de Joseph Heller
17. Charlie e a fábrica de chocolate, de Roald Dahl
18. A teia de Charlotte, de E.B. White
19. O Décimo Primeiro Mandamento, de Abraham Verghese
20. A coragem de ser imperfeito, de Brené Brown
21. Diário de Um Banana, de Jeff Kinney
22. Os filhos de Duna, de Frank Herbert
23. Fahrenheit 451, de Ray Bradbury
24. Medo e Delírio em Las Vegas, Hunter S. Thompson
25. Garota Exemplar, de Gillian Flynn
26. Goodnight Moon, de Margaret Wise Brown
27. Great Expectations, de Charles Dickens
28. Armas, germes e aço – Os destinos das sociedades humanas, de Jared Diamond
29. Harry Potter e a Câmara Secreta, de J. K. Rowling
30. A sangue frio, de Truman Capote
31. Intérprete de males, de Jhumpa Lahiri
32. Homem Invisível, de Ralph Ellison
33. The Smartest Kid on Earth, de Chris Ware
34. Cozinha confidencial, de Anthony Bourdain
35. O fio da vida, de Kate Atkinson
36. Uma casa na campina, de Laura Ingalls Wilder
37. Lolita, de Vladimir Nabokov
38. Amor nos tempos de cólera, de Gabriel García Márques
39. Love Medicine, de Louise Erdrich
40. Em busca de sentido, de Viktor E. Frankl
41. Me Talk Pretty One Day, de David Sedaris
42. Middlesex, de Jeffrey Eugenide
43. “Os filhos da meia-noite”, Salman Rushdie
44. Moneyball: O homem que mudou o jogo, de Michael Lewis
45. Servidão humana, de W. Somerset Maugham
46. On the Road, de Jack Kerouac
47. Out of Africa, de Isak Dinesen
48. Persépolis, de Marjane Satrapi
49. O Completo de Portnoy, de Philip Roth
50. Orgulho e preconceito, de Jane Austen
51. Primavera silenciosa, de Rachel Carson
52. Slaughterhouse-Five, de Kurt Vonnegut
53. Team of Rivals, de Doris Kearns Goodwin
54. A época da inocência, de Edith Wharton
55. The Amazing Adventures of Kavalier & Clay, de Michael Chabon
56. Malcolm X: Uma vida de reinvenções, de Malcolm X
57. A menina que roubava livros, de Markus Zusak
58. A Fantástica vida breve de Oscar Wao, de Junot Díaz
59. Apanhador no campo de centeio, de J. D. Salinger
60. The Color of Water, de James McBride
61. As correções, de Jonathan Franzen
62. O demônio na cidade branca, de Erik Larson
63. O diário de Anne Frank, de Anne Frank
64. A culpa é das estrelas, de John Green
65. O doador de memórias, de Lois Lowry
66. A bússola de ouro, de Philip Pullman
67. O grande Gatsby, de F. Scott Fitzgerald
68. O conto da aia, de Margaret Atwood
69. The house at Pooh Corner, de A. A. Milne e Ernest H. Shepard
70. Jogos Vorazes, de Suzanne Collins
71. A vida imortal de Henrierra Lacks, de Rebecca Skloot
72. The Liars’ Club: A Memoir, de Mary Karr
73. Percy Jackson e o ladrão de raios, de Rick Riordan
74. O pequeno príncipe, de Antoine de Saint-Exupéry
75. O sono eterno, de Raymond Chandler
76. O Vulto das Torres – A Al-Qaeda e o caminho até o 11/09, de Lawrence Wright
77. O senhor dos Anéis, de J. R. R. Tolkien
78. O homem que confundiu sua mulher com um chapéu, de Oliver Sacks
79. O dilema do onívoro, de Michael Pollan
80. Tudo depende de como você vê as coisas, de Norton Juster
81. Bíblia envenenada, de Barbara Kingsolver
82. The Power Broker, de Robert A. Caro
83. Os eleitos, de Tom Wolfe
84. A estrada, de Cormac McCarthy
85. A história secreta, de Donna Tartt
86. O iluminado, de Stephen King
87. O estrangeiro, de Albert Camus
88. O sol também se levanta, de Ernest Hemingway
89. The Things they Carried, de Tim O’Brien
90. Uma Lagarta Muito Comilona, de Eric Carle
91. O Vento nos Salgueiros, de Kenneth Grahame
92. The wind-up bird chronicle, de Haruki Murakami
93. O mundo Segundo Garp, de John Irving
94. The Year of Magical Thinking,de Joan Didion
95. O mundo se despedaça, de Chinua Achebe
96. O sol é para todos, de Harper Lee
97. Invencível, de Laura Hillenbrand
98. Valley of the Dolls, de Jacqueline Susann
99. Where the sidewalk ends, de Shel Silverstein
100. Onde vivem os monstros, de Maurice Sendak